Mon Musée Musical - 2e partie Roussel Op15 1962

À gauche: Manuel ROSENTHAL. Je ne connais pas l'origine exacte de ce document. Photographe ??, lieu ??, date ??: si une personne visitant cette page devait en savoir plus, toutes informations m'intéressent -> Vos remarques!
À droite: Albert Roussel en 1913, photo tirée du livre de Grigori (Gregory) Schneerson, Musique française du XXe siècle, 1964, REF.

Albert ROUSSEL
«Evocations», triptyque symphonique pour contralto,
ténor, baryton, choeur mixte et orchestre, Op. 15
Jeannine COLLARD, Michel HAMEL, Bernard DEMIGNY
Choeur de la Radiodiffusion française (Chef: René ALIX)
Orchestre National de la RadioDiffusion Française
Manuel ROSENTHAL
27 novembre 1962, Paris
***Fichier réparé, 30 septembre 2016, 11:20 (heure suisse)***

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Le triptyque symphonique «Évocations», pour ténor, baryton, contralto, choeur mixte et orchestre, op. 15, composé par Albert Roussel entre 1910 et 1912, lui fut inspiré par son voyage de noces aux Indes. L'oeuvre fut donnée en première audition le 18 mai 1912 à la Société Nationale de Musique, sous la direction de Rhené-Baton (René-Emmanuel Baton).

Pour éviter les clichés accompagnés de folklore, le compositeur évite toute localisation précise: «afin de n'imposer aucune limitation à l'expression de la musique». L’exotisme réside dans l'emploi d'échelles modales hindoues, ni majeures, ni mineures. Les 1ère et 2e parties sont orchestrales, dans la 3e partie interviennent en plus les solistes et le choeur:

1. «Les Dieux dans l'ombre des cavernes»: "[...] c'est un mouvement lent qui, après un prélude, fait entendre un choral aux cuivres, sur un ostinato de contrebasses. L'orchestre s'anime et développe trois thèmes, constamment variés; retour du choral en fortissimo, avant l'accalmie sur un rappel des thèmes et de l'atmosphère du prélude; l'ensemble revêt un caractère de mystère parfois inquiétant, qui laisse subsister la vision fantastique de temples souterrains. [...]"

2. «La ville rose»: avec son orchestration rutilante ce deuxième volet "[...] suggère les chants et les fêtes d'une ville d'Orient, et fait songer à un . scherzo [...] L'orchestre, très rythmé, très coloré, propose des thèmes luxuriants qui, à la fin, s'estompent dans le silence. [...]"

3. «Aux bords du fleuve sacré», texte de Michel Dimitri Calvocoressi: "[...] Roussel s'y serait inspiré d'une mélopée entendue sur les rives du Gange, «modulée par un jeune fakir illuminé». C'est la pièce la plus importante du triptyque, - dont l'introduction peint un décor nocturne avec les choeurs; interventions discrètes du ténor solo, puis du contralto. Un rappel du prélude orchestral précède le chant hymnique du troisième soliste, le baryton, célébrant les vertus du Fleuve sacré sur une déclamation précise, lancinante dans sa volontaire monotonie. C'est enfin le lever du jour, et l'invocation chorale et instrumentale au soleil, - grand ensemble couronnant l'oeuvre, qui s'achève sur un accord des choeurs en vocalise, ponctué d'un pizzicato des cordes graves. [...]"

Citations ci-dessus: extraites du Guide de la musique symphonique réalisé sous la direction de François-René Tranchefort, Fayard 1986, ISBN 978-2-213-64075-4.

Cliquer ici pour le texte de la 3e partie

Au bord du fleuve sacré, texte de Michel Dimitri Calvocoressi (1877 - 1944) basé sur un texte en sanscrit de Kalidasa (5e siècle)

Grand Choeur

Le soleil s'est plongé dans la mer
Et la fraîcheur des arbres
Rappelle vers leurs nids tous les oiseaux.
Le soleil s'est plongé dans la mer.
Les champs de lotus ferment leurs yeux de fleurs
Et les ténèbres envahissent la terre,
Comme un noir troupeau d'éléphants.
Et les ténèbres envahissent la terre
Comme un noir troupeau d'éléphants.
Mais les parfums de la nuit
Déjà réveillent dans les coeurs l'amour.
On voit aux clartés lunaires les couples enlacés
Rôder sous la feuillée palpitants de bonheur.

Ténor solo

Mais les parfums de la nuit
Déjà réveillent dans les coeurs l'amour.
On voit aux clartés lunaires les couples enlacés
Rôder sous la feuillée palpitants de bonheur.

Contralto solo

Plus doux que les parfums de la nuit,
Plus ardent est mon amour.
Ô sombres voiles du ciel
Pourquoi déjà cédez-vous devant l'aurore?

Baryton solo

Sous le ciel noir et sillonné d'éclairs illuminant la nue,
Plus haut que l’oeil ne peut atteindre et que l'oiseau ne peut voler,
Son front majestueux montant jusqu'aux palais des Immortels,
Se dresse la montagne souveraine.
Son ombre immense terrifie les coeurs timides des humains,
Nul être n'a jamais foulé la neige de ses fiers sommets,
Les aigles seuls ont entendu le vent gémir dans ses cavernes
Et c'est un Dieu dont la voix descend parmi nous.
Des sources coulent de ses flancs, versant aux plaines, aux vallons,
L'eau qui délivre du péché, l'eau qui féconde et qui nourrit
Et le torrent joyeux bondit vers les pays ensoleillés
Où s'élèvent les cités florissantes.
Dans l'ombre épaisse des forêts voici que montent les rumeurs.
Les cris d'angoisse et de désir, appels de haine, appels d'amour,
Mais sous les arbres inclinés, paisible tu poursuis ton cours,
Ô fleuve où se reflète le ciel lumineux.
Heureux celui dont le regard s'éteint sur ce rivage aimé des Dieux,
Les eaux du Fleuve porteront ses cendres vers la vaste mer.
Comme la neige en fondant délivre l'eau purifiée,
Ainsi la forme évanouie laissera l'âme libre enfin
Monter vers les étoiles innombrables.
Fleuve sacré qui vient baigner les temples de la cité sainte,
Par ces gradins encore obscurs, dans le silence de la nuit,
Descend vers toi, paré de fleurs et murmurant les mots divins,
Un peuple immense, suppliant,
Un peuple ardent de voir bientôt
Renaître le soleil d'un jour nouveau

Grand Choeur

Soleil, oeil de jour, à la chaude lumière
Ta rougeur éclate déjà parmi les branches des grands bois.
Tu fais épanoui les fleurs dont le vent porte au loin les pollens odorants.
Les moissons de lotus s'inclinent, buvant tes caresses.
Salut toi qui créas les jours,
Toi qui chaque matin répands sur la cime des monts
La gerbe de tes rayons nouveaux.

Tu chasses devant toi l'armée, l'armée immense des étoiles.
Et ta beauté passionnée règne seule
Sur l'Océan des cieux embrasés.

Cliquer ici pour un compte-rendu du concert du 18 mai 1912

Supplément à la Revue Musicale S.I.M. du 1er Janvier 1914, No V, page 65, «À propos des "Évocations"», Auguste Sérieyx.

"[...] On sait qu'il est de bon ton, dans certains milieux turbulents, de juger la Société Nationale comme une institution périmée, décrépite, totalement inapte à mettre au jour quelque oeuvre musicale de valeur. Il y a pourtant moins d'un an — exactement le 18 mai 1912 — "ce pelé, ce galeux d'où venait tout le mal" fît entendre en son concert annuel d'oeuvres d'orchestre, le plus vilipendé de tous ses concerts, un ouvrage d'Albert Roussel, dont l'audition constitua à elle seule un petit et même un grand événement.

Tout ce qui compte dans le monde musical et dans la critique se trouva d'accord pour reconnaître dans ces magistrales Evocations une manifestation artistique exceptionnelle, suffisant à classer son auteur au premier rang de nos jeunes compositeurs français. Les petites perfidies d'usage allèrent leur train ; du jour où il fut impossible de dénier à Albert Roussel au moins un peu plus que du talent, on cessa de le compter au nombre des élèves de Vincent d'Indy, avec lequel il n'avait guère travaillé que pendant une douzaine d'années (juste le temps qu'il faut pour parcourir toutes les tonalités, à raison d'une par an). On loua avec ostentation son écriture orchestrale pittoresque et colorée, son exotisme de bon aloi, à seule fin de bien établir qu'il n'avait évidemment rien appris rue Saint- Jacques, ainsi que le doit tout esprit "moderne" et "libéré". Enfin, ce fut la gloire, et, pour une fois, une gloire solide et justifiée pleinement. De fait, l'audition à la Société Nationale avait été extrêmement satisfaisante. Les choeurs formés d'éléments intelligents et bien stylés, volontaires ou professionnels, avaient excellemment rendu ce paroxysme de grandeur, de passion et de lumière, par quoi la dernière de ces trois pièces symphoniques, Au bord du fleuve sacré, se classe très loin et très haut, en dehors et au-dessus de toute la floraison musicale de notre jeune école, depuis l'aurore du XXe siècle... et même un peu plus de temps. Sous la direction tour à tour vigoureuse et subtile de M. Rhéné-Baton, l'orchestre, sans atteindre l'homogénéité parfaite d'une phalange d'artistes qui eussent été accoutumés à opérer ensemble, avait donné un magnifique effort, en faisant ressortir l'opposition existant entre le sombre tableau des Dieux dans Tombre des cavernes, grandiose, sauvage, tumultueux, et la coquette Ville rose, qui égaie cette sévérité voulue, en remplissant le rôle classique du Scherzo dans cette véritable symphonie parfaitement organisée.

Car (on se garda bien de le dire, les uns parce qu'ils ne le virent pas, les autres parce que cela gênait leur petit jeu de-détraque-tout) ce qui fait la haute valeur du magnifique triptyque des évocations, c'est par-dessus tout l'équilibre impeccable et la robustesse de sa construction thématique et tonale. Il y aurait quelque pédantisme à en étaler ici le plan détaillé: qu'on veuille bien nous croire quand nous affirmons la rigoureuse coordination de ce plan, dont on pénètre de mieux en mieux tous les éléments, au fur et à mesure qu'on examine l'oeuvre de plus près et qu'on l'entend à nouveau. Donc, l'audition du 18 mai 191 2 eut un retentissement considérable: l'époque des vacances approchant, l'on se sépara avec le doux espoir que, dès la rentrée, au début de cet hiver, nos grandes sociétés de Concerts se disputeraient l'honneur de réserver aux Evocations la plus belle place sur leurs programmes, en pleine saison, au meilleur, moment, avec la double audition de rigueur lorsqu'il s'agit d'une oeuvre de cette valeur, dont le maintien définitif au répertoire s'impose.

On est un peu surpris de constater que cet espoir fut loin de se réaliser. Non seulement les Concerts-Lamoureux ne nous ont donné qu'une seule audition des Evocations, et dans des conditions de mise au point qui, du côté des choeurs surtout, laissait beaucoup à désirer ; mais cette unique audition a eu lieu en fin de saison, huit jours avant la clôture, le 30 mars, dimanche de Quasimodo, en pleines vacances de Pâques, au moment où Paris est vide. Il paraît même que, sans la fermeté de l'auteur, on eût fait subir une grave mutilation à son oeuvre: la suppression de la pièce avec soli et choeurs, tout simplement. C'est pourquoi, il nous paraît juste de ne nous associer aucunement au débordement de congratulations par lequel on a coutume d'accueillir "l'effort si méritoire" des "zélés collaborateurs de l'art", lorsqu'ils font à un "jeune" le grand honneur de l'admettre à figurer sur un de leurs programmes dominicaux. Bien au contraire, il nous paraît salutaire de dire ici tout haut ce que beaucoup pensent tout bas: de l'audition des Evocations qui vient d'avoir lieu aux Concerts-Lamoureux, le mérite revient surtout à l'auteur de cette oeuvre qui s'affirme de plus en plus comme tout à fait hors de pair. Si nous n'avions pas Albert Roussel, il manquerait quelque chose à l'art musical français: le triptyque des Evocations en est la preuve manifeste. Large, grand, nettement édifié et pittoresquement réalisé, il brille aujourd'hui d'un éclat incomparable au sommet de notre école symphonique contemporaine. Ce ne sont plus ces visions maladives et tarabiscotées de quelque Orient de fumerie ou de paravent: c'est bien la magistrale "évocation" de l'Inde, encadrée dans la plus pure forme musicale, aveuglante de clarté mélodique, infiniment riche de rythme, sans nulle recherche, vigoureuse et passionnée dans l'expression, sans que rien y trouble l'ordre intégral de la traditionnelle construction.

L'auditoire a subi tout cet ordre et toute cette beauté, alors même qu'il n'en pouvait pénétrer la subtile ordonnance en une seule exécution, assez homogène en ce qui concerne l'orchestre, mais insuffisante de la part des choeurs.[...]"

Dans l'interprétation proposée sur cette page, Jeannine COLLARD, mezzo-soprano, Michel HAMEL, ténor, Bernard DEMIGNY, baryton, le Choeur de la Radiodiffusion française (l'actuel Choeur de Radio France), Chef de choeur: René ALIX, et l'Orchestre National de la RadioDiffusion Française sont placés sous la direction de Manuel ROSENTHAL. Il s'agit d'un extrait d'un concert donné le 27 novembre 1962 dans le cadre des Semaines musicales de Paris.

Voici donc...

Albert Roussel, «Evocations», triptyque symphonique pour ténor, baryton, contralto, choeur mixte et orchestre, Op. 15, Jeannine Collard, mezzo-soprano, Michel Hamel, ténor, Bernard Demigny, baryton, Choeur de la Radiodiffusion française (Chef du choeur: René Alix), Orchestre National de la RadioDiffusion Française, Manuel Rosenthal, 27 novembre 1962 (Concert donné lors des Semaines musicales de Paris)

1. «Les Dieux dans l'ombre des cavernes»    13:52 (-> 13:52)
2. «La ville rose»                          09:45 (-> 23:37)
3. «Aux bords du fleuve sacré»              24:10 (-> 47:47)

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